이 시대의 선도적인 예술가 중 한 명인 윌리엄 켄트리지(William Kentridge)는 자신의 어린 시절, 창작 활동, 그리고 그의 삶과 작품을 형성한 물리적인 공간이자 사고방식으로 이해되는 스튜디오 공간에 대한 개인적인 이야기를 들려줍니다.

30년 이상 켄트리지의 예술은 역사, 정치, 그리고 인간 조건의 불확실성에 대한 깊은 몰입으로 찬사를 받아왔습니다. 2024년에 그는 옥스퍼드 대학교에서 권위 있는 슬레이드 강좌를 진행했습니다. "스튜디오의 자연사(A Natural History of the Studio)"는 창작 과정에 대한 생생한 탐구로 이 강좌들을 한데 모은 책입니다.

기억, 미술사, 실험을 오가며 켄트리지는 "외부 세계가" 예술가의 재료로 어떻게 "녹아드는지" 보여줍니다. 그의 스튜디오 안에서 영화는 앞뒤로 재생되고, 얼룩진 빛의 한 조각이 컨스터블의 거대한 강 풍경과 스쳐 지나가며, 켄트리지 자신의 작품이 서서히 형태를 갖추고 드러납니다. 장난스럽고 박식한 그는 창작 행위에 대해 명확하고 아낌없이 글을 쓰는 재능을 가진 보기 드문 예술가로 부상합니다.

하드커버, 240페이지, 2026년.

5.5 x 8.3 인치.