케이틀린 해스켈 편집

르네 마그리트가 40대에 접어들자, 예상치 못한 일이 일어났습니다. 1926년에서 1938년 사이에 상징적인 초현실주의 양식을 갈고닦았던 이 화가는 돌연 이전 작품과는 거의 닮지 않은 그림들을 그리기 시작했습니다. 먼저 그는 인상주의 미학을 받아들여 피에르 오귀스트 르누아르의 달콤하고 흐릿한 팔레트를 차용했고, 이를 그는 “햇살 가득한 초현실주의”라고 묘사했습니다. 그 후 그의 스타일은 다시 바뀌어 대중적인 이미지, 야수주의의 화려한 색채, 표현주의의 제스처적인 붓 터치를 포함했습니다. 그리고 마그리트는 마치 아무 일도 없었던 것처럼 자신의 고전적인 스타일로 돌아왔습니다.

르네 마그리트: 제5의 계절은 1940년대의 양식적 위기 동안과 그 이후 마그리트가 만든 예술 작품들을 살펴보며, 회화에 대한 그의 변화하는 태도를 보여줍니다. 이 책에서 다루는 주제로는 작가의 르누아르 시기; 미국 관객들에게 잘 알려지지 않은 야수주의 및 표현주의 스타일의 회화들로 이루어진 페리오드 바슈(période vache); 친숙한 사물의 크기를 가지고 노는 일련의 작품인 “사물의 비대(hypertrophy of objects)” 회화; 그리고 낮과 밤의 동시적인 경험을 암시하는 수수께끼 같은 빛의 지배(Dominion of Light) 연작이 있습니다.

약 50점의 유화와 10여 점의 작가 구아슈의 컬러 도판을 특징으로 하는 르네 마그리트: 제5의 계절은 20세기 예술사에서 마그리트의 특별한 위치에 대한 새로운 이해를 제공합니다. 그가 새로운 스타일을 장난스럽게 탐구했음에도 불구하고, 그의 회화 실천은 관찰 가능한 세계를 그 모든 충만함 속에서 현실과 동일시하지 말라는 경고 메시지를 일관되게 유지했습니다.

하드커버, 152페이지, 2018년. 8.8 x 0.7 x 10.7인치.